Animatrix: un’antologia non ancora obsoleta

A più di 20 anni dalla pubblicazione, questi cortometraggi animati sono ancora suggestivi (eccezion fatta per uno...)

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Animatrix: un’antologia non ancora obsoleta | Animazione

Animatrix, podcast | Puntata a cura di Untimoteo.

Questa raccolta antologica di 9 cortometraggi – Animatrix – fu voluta nel 2003 dalle sorelle Wachowski. Proprio loro, le creatrici della tetralogia Matrix (sul cui ultimo capitolo, Matrix Resurrections, e la sua relazione con la saga originale ci siamo divertiti qui). In Animatrix firmano anche le storie dei primi tre shorts. Al momento la serie è disponibile su YouTube.

L’opera, una coproduzione nippo-americana (Warner bros con Madhouse e Studio 4°C), rappresenta una delle prime interessanti interazioni tra animazione computerizzata e animazione classica. A distanza di 20 anni il prodotto è ancora fresco e intrigante. A parte un episodio, invecchiato davvero maluccio…

“Animazione” è il format del podcast di Mondoserie dedicato alle diverse scuole ed espressioni del genere, dall’Oriente alla scena europea e americana.

Animatrix: un nuovo modo di intendere l’animazione

Paradossalmente l’episodio di Animatrix invecchiato prima, come raccontiamo nel podcast, è quello che al tempo era stato presentato come il più innovativo. E che invece ora rivela il vero punto debole della tecnologia: il suo alto tasso di obsolescenza.

La serie rappresentò allora anche un nuovo modo di intendere l’animazione: unendo una narrazione occidentale a stili e tecniche dell’animazione nipponica. Una pratica abbastanza comune al giorno d’oggi viste le numerose coproduzioni delle piattaforme di streaming assieme a studi di animazione – non solo giapponesi, ma di tutto l’estremo oriente.

A partire da prodotti ibridi e globalizzati come Love+Death & Robots fino alle riletture in chiave anime dell’universo di Guerre Stellari di Star Wars Visions, operazioni a cui ci siamo dedicati ampiamente su Mondoserie.

Sette autori al top della loro generazione

Il regista del primo episodio L’ultimo volo della Osiris, completamente in computer grafica, è Andrew R. Jones, supervisore agli effetti speciali del primo Avatar (con il quale ha vinto un Oscar), del Re Leone e di Io, Robot. Il secondo e terzo episodio – Il secondo rinascimento parte 1 e parte 2 – sono affidati a Mahiro Maeda, animatore dello studio Ghibli e tra i designer che hanno dato forma a Neon Genesis Evangelion. Gli amanti del cinema ricorderanno anche la sequenza animata in Kill Bill Vol. 1 di Quentin Tarantino, dedicata alle origini di O-Ren Ishii.

Il quarto e l’ottavo episodio, Storia di un ragazzo e Detective Story, sono a firma di Shin’ichirō Watanabe, creatore di Cowboy Bebop e Samurai Champloo. Watanabe lavorerà ancora su un soggetto di fantascienza occidentale con il cortometraggio Blade Runner: Black Out 2022 (sui corti dedicati alla saga di Blade Runner, in particolare Black Lotus, ascolta questo podcast). Il regista del quinto episodio Il programma è Yoshiaki Kawajiri, solido animatore noto soprattutto per Vampire Hunter D: Bloodlust.

Il sesto episodio (Record del Mondo) è affidato a Takeshi Koike, regista e animatore dallo stile molto particolare, noto per lo più per Redline e un paio di lungometraggi di Lupin III. Koji Morimoto firma Beyond (Aldilà). Come animatore lo ritroviamo in molti importanti cartoni animati: su tutti l’immenso Akira di Otomo. L’episodio finale Immatricolato è ad opera di Peter Chung, regista coreano i cui lavori Alexander: cronache di guerra di Alessandro il Grande e Æon Flux sono stati trasmessi a lungo dal canale Mtv.